วันจันทร์ที่ 17 กรกฎาคม พ.ศ. 2560

“ครอบครัว ความผูกพันอันแสนอบอุ่น”


นิทรรศการ                                  “ครอบครัว   ความผูกพันอันแสนอบอุ่น”
(Family is a warm deep connection)
ศิลปิน                                        ณัฐ ล้ำเลิศ (nat lamleat)
ลักษณะงาน                                 จิตรกรรม
ระยะเวลาที่จัดแสดง                       วันที่ 1 – 10 สิงหาคม 2560
ห้องนิทรรศการ                             ห้องนิทรรศการชั้น 1 ห้องนิทรรศการ 2
ติดต่อสอบถามข้อมูลเพิ่มเติม            083 628 -3336 (ณัฐ)
แนวความคิด

            ครอบครัว เป็นสถาบันทางสังคมที่มีบทบาทและความสำคัญในการดำเนินชีวิต เพราะเป็นสังคมแรกในการอบรมสั่งสอน ขัดเกลาพฤติกรรม การกระทำ ความคิด  รวมถึงปลูกฝังคุณธรรม จริยธรรม ตลอดจนถ่ายทอดวัฒนธรรมทางสังคม
            การสร้างสรรค์ผลงานศิลปะชุดนี้ ได้นำเนื้อหาเกี่ยวกับครอบครัวเป็นแรงบันดาลใจในการทำงาน  เนื่องจากมีความผูกพันกับครอบครัวและกลุ่มเครือญาติตั้งแต่วัยเยาว์ ได้รับการเลี้ยงดู ให้ความรัก ความอบอุ่น และความเอื้ออาทร ซึ่งเป็นความรู้สึกที่ดีและอยู่ในความทรงจำมาโดยตลอด นอกจากนั้นในช่วงที่มีปัญหาหรืออุปสรรคจนเกิดความท้อแท้ เสียใจ สิ่งที่ช่วยแก้ไขปัญหาและอุปสรรคให้ผ่านพ้นไปได้คือกำลังใจของคนในครอบครัว
            สร้างสรรค์ผลงานจิตรกรรมแบบรูปธรรม (Realistic) ด้วยเทคนิคสีอะคริลิก และสีน้ำมัน โดยนำหุ่นนิ่งมาเป็นสัญลักษณ์แทนบุคคลในครอบครัว หรือเป็นตัวแทนความสัมพันธ์ระหว่างบุคคลในครอบครัว เพื่อถ่ายทอดความรัก ความผูกพัน ความทรงจำ และเรื่องราวต่าง ๆ เมื่อครั้งที่ได้อยู่กับครอบครัว

วันศุกร์ที่ 14 กรกฎาคม พ.ศ. 2560

“ไลฟ์ไลน์” (LifeLine)


นิทรรศการ                                  “ไลฟ์ไลน์” (LifeLine)
ศิลปิน                                        เพชราวุธ พิสุทธิ์ศักดิ์ ( Peachravut  Pisutsak )
ลักษณะงาน                                 จิตรกรรม
ระยะเวลาที่จัดแสดง                       วันที่ 29 กรกฎาคม - 17 สิงหาคม 2560
พิธีเปิดนิทรรศการ                          วันที่ 29 กรกฎาคม 2560 เวลา 18.00 น.
ห้องนิทรรศการ                             ห้องนิทรรศการ1 ชั้น 1
ติดต่อสอบถามข้อมูลเพิ่มเติม            087-5125230 (เพชราวุธ)
แนวความคิด
เส้นทางชีวิตของเราทุกคนล้วนต้องเลือกเดิน แต่จะทำอย่างไรให้ระหว่างทางที่เราดำเนินไปนั้นถูกจรรโลงด้วย สำหรับผมแล้ว ธรรมชาติ และ ศิลปะเป็นสองสิ่งที่ทำให้ผมสามารถเดินทางได้อย่างมีความสุข


Lifeline - ไลฟ์ไลน์ การเดินทางของชีวิต เป็นการบันทึกรวบรวมเหตุการณ์ต่างๆที่เกิดขึ้นในช่วงหนึ่งของชีวิตเสมือนสมุดบันทึกแต่ใช้ภาพบอกเรื่องราวแทนตัวอักษร โดยใช้วิธีการออกแบบเรขศิลป์ (Graphic) ที่ใช้เส้นและรูปร่างแบบเรียบง่าย ร่วมกับการเพิ่มมิติของภาพด้วยงานจิตรกรรม (Painting) มาสร้างสรรค์เป็นผลงาน

นิทรรศการ                      “Thinker-Thinking” (นักคิด ครุ่นคิด)
ศิลปิน                                        กลุ่ม ครุศิลป์รุ่น 6
พัชรินทร์  มีลาภ
นายเจริญ   ผิวนิล
นายพรสวรรค์  นนทะภา
                                                ผศ.สากล  สุทธิมาลย์ 
                                                นายมงคล กลิ่นทับ
                                                นายกฤษณะ ลิไทสง
นางสาวสุธินี  อินทนี
นายกิตติศักดิ์ แก้วดุก
นายโชคชัย บุญเสนอ
ลักษณะงาน                                 จิตรกรรม ประติมากรรม ภาพพิมพ์ สื่อผสม
ระยะเวลาที่จัดแสดง                       วันที่ 4 - 24 กรกฎาคม 2560
พิธีเปิดนิทรรศการ                          วันที่ 4 กรกฎาคม 2560 เวลา 18.00 น.
ศาสตราจารย์เดชา วราชุน ให้เกียรติเป็นประธานในพิธีเปิดนิทรรศการ
ห้องนิทรรศการ                             ห้องนิทรรศการชั้น1 ห้องนิทรรศการ 1
ติดต่อสอบถามข้อมูลเพิ่มเติม            086-5842514 (มงคล)
แนวความคิด

กลุ่มครุศิลป์รุ่น 6 เป็นกลุ่มที่ได้รวมตัวกันจากการคัดเลือกผลงานดีเด่นจำนวน 10 คนในโครงการถ่ายทอดงานศิลป์กับศิลปินแห่งชาติ ครุศิลปะสร้างสรรค์งานศิลป์กับศิลปินแห่งชาติ รุ่นที่ 6”เพื่อนำผลงานไปเผยแพร่ ณ ประเทศสหรัฐอเมริกาและแลกเปลี่ยนเรียนรู้เยี่ยมชมผลงานศิลปะระดับโลกซึ่งมีงานศิลปะที่น่าสนใจหลากหลาย นอกจากนี้การไปถ่ายทอดงานศิลป์ยังทำให้กลุ่มครุศิลป์รุ่น 6 ทั้ง 10 คน มีความผูกพันกัน และหลังจากกลับจากการนำผลงานไปเผยแพร่ ณ ประเทศสหรัฐอเมริกาแล้วนั้นทางสมาชิกกลุ่มก็ได้เกิดความคิด ความต้องการที่จะจัดนิทรรศการ กลุ่ม ครุศิลป์รุ่น 6 ให้เกิดความต่อเนื่องของกลุ่ม จึงทำให้เกิด การจัดตั้งโครงการ การจัดนิทรรศการ กลุ่ม ครุศิลป์รุ่น 6 ครั้งที่ 1 “Thinker-Thinking” ขึ้น
Thinker-Thinking มีที่มาจากการที่ กลุ่มครุศิลป์รุ่น 6 ได้เดินทางไปแสดงงานศิลปะและดูงานศิลปะที่ประเทศสหรัฐอเมริกาและได้มีโอกาสดูผลงานประติมากรรมที่ชื่อ the thinker ของ Rodin และเกิดคำพูดติดตลกของกลุ่มว่า “thinker ไม่ทิ้งกัน” และนอกจากนั้นเราก็ได้ศึกษาที่มาของผลงาน “the thinker” หรือ "นักคิด" เป็นประติมากรรมบรอนซ์และหินอ่อนที่เป็นรูปชายนั่งคิดเหมือนมีความขัดแย้งภายใน  เดิมชื่อ "กวี" เป็นงานที่จ้างโดย ในกรุงปารีสเพื่อเป็นรูปปั้นสำหรับประตูทางเข้าพิพิธภัณฑ์ โรแดงได้รับแรงบันดาลใจจากไตรภูมิดันเตของดันเต อาลีกีเอรี (ดีวีนากอมเมเดีย” แบ่งออกเป็นสามตอน นรก”แดนชำระ” และ สวรรค์” กวีนิพนธ์เขียนในรูปของบุคคลที่หนึ่งและเป็นเรื่องที่บรรยายการเดินทางของดานเตไปยังภูมิสามภูมิของผู้ที่เสียชีวิตไปแล้ว ที่เริ่มการเดินทางตั้งแต่วันศุกร์ศักดิ์สิทธิ์ไปจนถึงวันพุธหลังจากวันอีสเตอร์ของปี ค.ศ. 1300 โดยมีกวีโรมัน เวอร์จิล เป็นผู้นำใน นรก” และ แดนชำระ” และ เบียทริเช พอร์ตินาริ เป็นผู้นำใน สวรรค์”) และตั้งชื่อประตูว่า "ประตูนรก" ประติมากรรมแต่ละชิ้นเป็นตัวแทนชองตัวละครจากมหากาพย์ เดิม "นักคิด" ตั้งใจจะให้เป็นดันเต อาลีกีเอรี หน้า "ประตูนรก" ครุ่นคิดถึงมหากาพย์ ในประติมากรรมชิ้นสุดท้าย รูปปั้นเล็กนั่งอยู่เหนือประตูคิดถึงชะตาของผู้อยู่ข้างใต้ ประติมากรรมเป็นรูปเปลือยเพราะโรแดงต้องการสร้างผู้ที่มีลักษณะเป็นวีรบุรุษทำนองเดียวกับมีเกลันเจโล ที่แสดงให้เห็นทั้งด้านสติปัญญาและความสามารถทางกวีนิพนธ์
            ประติมากรรมชิ้นนี้เป็นชิ้นที่เป็นที่รู้จักกันมากที่สุดชิ้นหนึ่งของโรแดง และมักจะใช้เป็นสัญลักษณ์ที่เกี่ยวกับความมีสติปัญญา และต่อมาก็เป็นหัวเรื่องการเสียดสีที่เกิดขึ้นเมื่อโรแดงยังมีชีวิตอยู่
ดังนั้นจากที่มาของ “the thinker” และความเชื่อมโยงของ กลุ่มครุศิลป์รุ่น 6 จึงได้ตั้งชื่อการจัดนิทรรศการ กลุ่ม ครุศิลป์รุ่น 6 ครั้งนี้ว่า Thinker-Thinking นักคิด ครุ่นคิด เพื่อแสดงความคิดที่มีตัวตนของแต่ละคนในกลุ่มที่กำลังคิดและถ่ายทอดความคิดนั้นออกมาเป็นผลงานศิลปะ ที่แสดงถึงความคิดที่กลั่นกรองออกมาจากสติปัญญาและประสบการณ์ที่มีความลึกซึ้งในเรื่องราวและเนื้อหาเฉพาะตน

“ทิวทัศน์ของโลกที่จังหวัดตรัง” (World's landscape at Trang province)


นิทรรศการ                                  “ทิวทัศน์ของโลกที่จังหวัดตรัง” (World's landscape at Trang province)
ศิลปิน                                        ธีระยุทธ จีนประชา (Theerayuth Jeenpracha)
ลักษณะงาน                                 จิตรกรรม
ระยะเวลาที่จัดแสดง                       วันที่ 19 สิงหาคม – 7 กันยายน 2560
พิธีเปิดนิทรรศการ                          วันเสาร์ที่ 19 สิงหาคม 2560 เวลา 18.30 น.
ห้องนิทรรศการ                             ห้องนิทรรศการชั้น 1 ห้องนิทรรศการ 2
ติดต่อสอบถามข้อมูลเพิ่มเติม            081-7717112  (ธีระยุทธ)
แนวความคิด
            นำเสนอจิตรกรรมทิวทัศน์ของโลกจากจังหวัดตรัง เพื่อเป็นตัวแทนบอกเล่าถึงความงามและความรู้สึกที่โลกซ่อนไว้ในภูมิทัศน์ที่เราคุ้นเคยชิน ให้เราได้ระลึกรู้ถึงความงามแห่งชีวิต ในช่วงขณะเวลาที่เราอาศัยอยู่ที่โลกใบนี้  ..

“มาลี มายา อันดามัน” (Attraction of Andaman)


นิทรรศการ                                  “มาลี มายา อันดามัน” (Attraction of Andaman)
ศิลปิน                                        กิตติพงศ์ พันธ์เมือง
ลักษณะงาน                                 จิตรกรรม
ระยะเวลาที่จัดแสดง                       วันที่ 14 สิงหาคม 3 กันยายน 2560
พิธีเปิดนิทรรศการ                          วันที่ 15 สิงหาคม 2560 เวลา 17.00 น.
ห้องนิทรรศการ                             ห้องนิทรรศการชั้น 2
ติดต่อสอบถามข้อมูลเพิ่มเติม            089 469 4508 (กิตติพงศ์)
แนวความคิด

            ภาพวิถีชีวิต วัฒนธรรม ประเพณีของกลุ่มชาติพันธ์ชาวเลแถบอันดามัน

“เสือ” (Tiger)


เสือเป็นสัญลักษณ์แห่งพลังอำนาจที่น่าแกรงขาม รูปร่างที่ปราดเปรียว ว่องไว เฉลียวฉลาด อย่างเสือ
              ข้าพเจ้าจึงได้แรงบันดาลใจนี้มาสร้างสรรค์ เป็นผลงานจิตกรรม เสือ” และศิลปินรับเชิญ อาทิ อาจารย์คำสุข แก้วมิ่งเมือง (ศิลปินแห่งชาติลาว), อาจารย์ชาลี สดประเสริฐ, อาจารย์ประทีป คชบัว, อาจารย์อภิชัย การิกาญจน์, อาจารย์บันชา ศรีวงศ์ราช, อาจารย์สันติ ทองสุข,อาจารย์ศุภวัตร ทองละมุล ด้วยแนวเหมือนจริงที่ข้าพเจ้าชื่นชอบ ในจิตวิญญาณของผมนั่นหมายถึง สิ่งที่ผมสามารถทำได้ดีที่สุด ในการแสดงความรู้สึกที่ได้รับการพัฒนาโดยตัวเอง จริงๆแล้วผมเชื่อมั่นในภาพเขียนที่วาดออกมา
สี          เป็นเครื่องมือ ในการแสดงความปรารถนาแก่ผม
พู่กัน     เป็นเครื่องมือ ในการเยียวยารักษาจิตใจ
เสือ       เป็นเครื่องมือ ในการแสดงความรักแก่ผม

จึงเป็นที่มาของนิทรรศการจิตรกรรมเดี่ยว เสือ” ณ หอศิลป์จามจุรี จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย โอกาสนี้หวังว่างานศิลปะครั้งนี้คงให้ความงดงามต่อสายตาและจิตใจของทุกคน

วันพฤหัสบดีที่ 6 กรกฎาคม พ.ศ. 2560

“Supmanee’s Art in Nature” (ธรรมชาติของทรัพย์มณี)


นิทรรศการ                                 Supmanee’s Art in Nature (ธรรมชาติของทรัพย์มณี)
ศิลปิน                                        ทรัพย์มณี ชัยแสนสุข (Supmanee Chaisansuk)
ลักษณะงาน                                จิตรกรรมสีอครีลิกและสีน้ำ
ระยะเวลาที่จัดแสดง                      วันที่ 13 กันยายน 1 ตุลาคม 2560
พิธีเปิดนิทรรศการ                        วันเสาร์ที่ 16 กันยายน 2560 เวลา 18.00 น.
ห้องนิทรรศการ                            ห้องนิทรรศการชั้น 1 ห้องนิทรรศการ 2
ติดต่อสอบถามข้อมูลเพิ่มเติม           0622616692 / supmanee10@gmail.com /  https://www.facebook.com/SupmaneeC/ 
แนวความคิด
            เริ่มต้นเป็นปกติ ไม่ได้ดั่งใจ จากนั้นหงุดหงิด แล้วก็เหงาจนไปถึงเศร้า บางช่วงเวลาของชีวิตที่อบอวนไปด้วยความรู้สึกเหล่านี้ มันทำให้จิตใจของเราหดหู่โดยไม่รู้ตัว ดูเหมือนธรรมชาติรอบๆตัวที่แสนจะธรรมดาอย่างต้นไม้ใบไม้ ดอกไม้ ป่ารกทึบริมทาง เป็นสิ่งที่ช่วยให้จิตใจผ่อนคลายรู้สึกดีขึ้น เห็นคุณค่าและความสวยงามของชีวิต
ธรรมชาติรอบตัวจึงกลายเป็นแรงบันดาลใจสำคัญในการทำงานศิลปะ สร้างสรรค์ทุกวันจนกลายเป็นส่วนหนึ่งของชีวิต ถ่ายทอดความงามของธรรมชาติจากจิตใต้สำนึกที่สั่งสมข้อมูลผ่านการสังเกตรูปแบบการซ้อนทับ ห่อหุ้ม เติบโต เคลื่อนไหว ของต้นไม้ ใบหญ้า ดอกไม้ ฯลฯ ที่พบเห็นในชีวิตประจำวัน  โดยใช้น้ำและสีสันที่ชอบเป็นสื่อเพื่อสร้างรูปทรงออแกนิก ให้รู้สึกถึงความลึกลับ  ซับซ้อน  อบอุ่น  สนุกสนาน  และอิสระ ซึ่งเป็นความงดงามของชีวิต และช่วยบำบัดจิตใจให้ดีขึ้น
            So many time in life our emotions change. Emotion is an affective state of consciousness in which joy, sorrow, fear, hate, or the like, is experienced, as distinguished from cognitive and volitional states of consciousness.
I believe that we can control emotion (especially sadness) by surround ourselves  with nature. For me natural surrounding such as trees, flower, leaves, grasses, wildflowers along the way, helps relaxing my mind. The power of mother earth makes me realize the value and beauty of life.
Nature around me has become a major inspiration in my art . I start to gathering information through observation all beauties form of nature; overlaying, encapsulation, growth movement, of trees, grass, petal pollen, flowers, etc. And try to express the sense of complexity, cozy, happiness, freedom and mystery within the beauty of nature in my own language . By using water and colors to create organic forms out of my subconscious.

Every time i paint it heals me. I believe in power of the "ART AND NATURE"